Phần tiếp theo của “The Devil Wears Prada” đang được kỳ vọng sẽ tái hiện những thay đổi sâu sắc trong ngành công nghiệp thời trang và truyền thông hiện đại, đồng thời đối mặt với áp lực không nhỏ từ thành công vang dội của phần đầu.
Ra mắt năm 2006, “The Devil Wears Prada” đã chinh phục khán giả toàn cầu với câu chuyện về Andy Sachs (Anne Hathaway), một sinh viên mới ra trường, bước chân vào thế giới thời trang đầy khắc nghiệt khi trở thành trợ lý của Miranda Priestly (Meryl Streep), tổng biên tập quyền lực của tạp chí Runway. Bộ phim không chỉ thu về hơn 326 triệu USD, gấp chín lần kinh phí sản xuất, mà còn mang về cho Meryl Streep giải Quả Cầu Vàng và đề cử Oscar, khẳng định vị thế một tác phẩm điện ảnh đáng nhớ, phơi bày góc khuất đằng sau vẻ hào nhoáng của làng mốt.
Trong phần hai, bối cảnh được đặt vào thời điểm ngành tạp chí in đang trên đà suy giảm. Đối thủ của Miranda Priestly không ai khác chính là Emily Charlton (Emily Blunt), nay đã trở thành lãnh đạo một công ty truyền thông kỹ thuật số. Xung đột không chỉ giới hạn trong mối quan hệ cá nhân mà còn mở rộng thành cuộc chiến giữa mô hình xuất bản truyền thống và sự trỗi dậy của nền tảng trực tuyến.
Sự thay đổi này phản ánh rõ nét sự chuyển dịch quyền lực trong ngành thời trang, từ vị trí tổng biên tập sang các influencer, những người có khả năng tạo ra xu hướng tức thì trên các nền tảng như TikTok và Instagram. Theo báo cáo của WPP Media, quảng cáo kỹ thuật số chiếm tới 73,2% tổng chi tiêu toàn cầu trong năm nay, trong khi quảng cáo in tiếp tục thu hẹp. Những con số này cho thấy sự cạnh tranh trong phim hoàn toàn có cơ sở thực tế.
Một yếu tố quan trọng khác là sự thay đổi trong giá trị của lực lượng lao động trẻ. Theo khảo sát của Deloitte, ưu tiên hàng đầu của thế hệ Gen Z hiện nay là cân bằng giữa công việc và cuộc sống, thay vì cống hiến hết mình cho sự nghiệp. Hình tượng Miranda Priestly, biểu tượng của văn hóa làm việc khắc nghiệt, dường như không còn phù hợp với hệ giá trị mới này.
Thách thức lớn nhất đối với một bộ phim “kế thừa di sản” (legacy sequel) là vượt qua cái bóng quá lớn của phần trước. Tờ Guardian nhận định đây là một nhiệm vụ khó khăn, đòi hỏi bộ phim phải tìm ra lý do thuyết phục để tồn tại, tương tự như cách “Top Gun: Maverick” đã làm được. Tạp chí Variety cho rằng hướng đi khả dĩ cho phần hai nằm ở việc khai thác những mâu thuẫn nội tại của ngành truyền thông trong kỷ nguyên số. Thành công của series “The Bold Type” (2017-2021), với 89% đánh giá tích cực trên Rotten Tomatoes, cho thấy khán giả vẫn quan tâm đến những câu chuyện hậu trường tạp chí khi được kể trong bối cảnh hiện đại.
Quá trình sản xuất tại New York cũng đối mặt với áp lực từ tốc độ lan truyền thông tin. Việc ghi hình ngoài trời có thể khiến hình ảnh trang phục và bối cảnh nhanh chóng xuất hiện trên mạng xã hội, làm giảm tính bất ngờ. Vogue và Marie Claire cảnh báo điều này có thể ảnh hưởng trực tiếp đến trải nghiệm của người xem, đặc biệt khi một bộ trang phục có thể đóng vai trò quan trọng trong kịch bản. Trên mạng xã hội X, nhiều người bày tỏ sự hào hứng, nhưng cũng có ý kiến lo ngại bộ phim quá phụ thuộc vào cốt truyện cũ.
Dàn diễn viên quen thuộc gồm Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt và Stanley Tucci đều xác nhận sẽ trở lại. Trong cuộc phỏng vấn với Deadline, Hathaway chia sẻ rằng việc tái hiện nhân vật sau 20 năm buộc cô phải suy nghĩ về sự thay đổi của Andy khi bước vào một bối cảnh hoàn toàn mới. Cô cũng thừa nhận những khó khăn trong khâu sản xuất, thiết kế trang phục và áp lực từ kỳ vọng của người hâm mộ.
Đạo diễn David Frankel cho biết ông muốn kể một câu chuyện phản ánh những thay đổi trong ngành xuất bản và giải trí, chứ không chỉ đơn thuần tái hiện các giá trị cũ. Đồng thời, đội ngũ sản xuất phải cân nhắc kỹ lưỡng trong việc hiện thực hóa hình ảnh Miranda Priestly, một biểu tượng quyền lực truyền thống, sao cho vừa giữ được bản sắc, vừa gần gũi hơn với nhận thức của công chúng trẻ.
Liệu “The Devil Wears Prada 2” có thể vượt qua cái bóng của phần một, trở thành một dấu ấn mới trong văn hóa đại chúng, hay chỉ dừng lại ở việc khai thác yếu tố hoài niệm? Câu trả lời phụ thuộc vào khả năng cân bằng giữa việc tiếp nối sức hút của thương hiệu và kết nối với thế hệ khán giả Gen Z.
Admin
Nguồn: VnExpress
