Tại Hollywood, trí tuệ nhân tạo (AI) đang dần trở thành một công cụ hỗ trợ đắc lực, nhưng cũng kéo theo nhiều lo ngại về quyền lợi của nghệ sĩ và bản quyền.
Morris Chapdelaine, một nhà sản xuất phim độc lập, thường xuyên phải đối mặt với núi kịch bản cần thẩm định. Nhờ gợi ý từ bạn bè, anh đã thử nghiệm Greenlight Coverage, một nền tảng AI có khả năng phân tích các yếu tố cốt truyện, nhân vật, nhịp phim và đưa ra đánh giá khách quan. Morris nhận thấy AI giúp anh tiết kiệm đến một nửa thời gian đọc kịch bản.
Nhiều công ty khác cũng đang ứng dụng các phần mềm như ScriptSense để chọn lọc kịch bản và theo dõi tiến độ sáng tác. Các nền tảng như ScreenplayIQ hay Greenlight Coverage cũng hỗ trợ người viết phân tích tác phẩm của mình. Thậm chí, các hãng lớn như Warner Bros. Discovery và Walt Disney Studios cũng đã bắt đầu sử dụng AI trong chỉnh sửa hiệu ứng và xử lý hậu kỳ.
Tuy nhiên, sự trỗi dậy của AI đã gây ra những lo ngại sâu sắc. Năm 2023, Hiệp hội Biên kịch Mỹ (WGA) và Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Mỹ (SAG-AFTRA) đã tổ chức cuộc đình công lớn để bảo vệ quyền sáng tạo trước sự can thiệp của AI.
Dù vậy, thái độ đối với AI ở Hollywood đang dần thay đổi. Hai bộ phim được đề cử Oscar 2025, “Emilia Pérez” và “The Brutalist”, đều đã sử dụng công nghệ này. Trong “The Brutalist”, phần mềm phát triển giọng nói của Respeecher đã giúp tài tử Adrien Brody phát âm tiếng Hungary một cách chính xác. Tương tự, “Emilia Pérez” cũng sử dụng ứng dụng này để hỗ trợ nữ chính Karla Sofía Gascón trong các phân đoạn hát nốt cao.
Trước đây, các đoàn làm phim thường dùng kỹ xảo trang điểm hoặc diễn viên đóng thế để “trẻ hóa” nhân vật. Nhưng giờ đây, công nghệ deepfake đã được ứng dụng trong các bộ phim như “The Irishman” và “Indiana Jones 5”. Các đạo diễn nhà Russo, nổi tiếng với “Avengers: Endgame”, còn tuyên bố đầu tư 400 triệu USD để phát triển công cụ hỗ trợ làm phim bằng AI.
Bên cạnh việc tận dụng ưu thế, Hollywood cũng đang tìm cách đối phó với những hệ lụy mà AI mang lại. Hồi tháng 3, hơn 400 nghệ sĩ, trong đó có Ben Stiller và Mark Ruffalo, đã gửi thư đến Nhà Trắng phản đối việc các công ty AI khai thác tác phẩm có bản quyền một cách tự do. Nhiều diễn viên cũng đã biểu tình để yêu cầu các công ty game bảo vệ giọng nói và hình ảnh của họ trong hợp đồng, tránh bị sử dụng để huấn luyện AI.
Những lo ngại này hoàn toàn có cơ sở. ChatGPT, chatbot của OpenAI, còn liệt kê “diễn viên” đứng đầu danh sách những nghề dễ bị thay thế nhất ở Hollywood. Công nghệ deepfake có thể tạo ra hàng trăm khuôn mặt, dáng đi và biểu cảm chỉ trong vài giây, khiến nhiều hãng phim sử dụng mô hình 3D của diễn viên thật cho các dự án tương lai.
Vào giữa tháng 10, công ty quản lý nghệ sĩ Creative Artists Agency (CAA), đại diện cho nhiều ngôi sao lớn, đã thuê hãng vận động hành lang Brownstein Hyatt Farber Schreck để tư vấn về các vấn đề liên quan đến AI và bản quyền. Động thái này cho thấy nỗ lực tăng cường kết nối với giới lập pháp để bảo vệ ngành lao động sáng tạo.
Mặc dù AI giúp tiết kiệm thời gian, con người vẫn đóng vai trò then chốt trong việc phát triển ý tưởng. Jason Hallock, chuyên viên thẩm định kịch bản của Paramount Pictures, đã hợp tác với Hiệp hội Biên tập viên điện ảnh Mỹ để so sánh báo cáo giữa máy và con người. Kết quả cho thấy AI tóm tắt nhanh và chính xác, nhưng lại thiếu khả năng cảm nhận và đánh giá. Phần mềm thường sử dụng cấu trúc lặp lại, diễn giải sai hành động của nhân vật hoặc thêm chi tiết không có trong kịch bản gốc.
Alegre Rodriquez từ Hiệp hội Biên tập phim ảnh (Mỹ) nhận định: “AI tiện lợi nhưng nó chưa thể nhận ra điều thật sự độc đáo trong một tác phẩm. Cuối cùng, chúng ta vẫn cần xem xét, chọn lọc và đưa ra đánh giá mang tính quyết định”.
Forbes cũng nhấn mạnh rằng Hollywood vẫn cần con người ở các vị trí sáng tạo như biên kịch, diễn viên và đạo diễn để bảo đảm chất lượng tác phẩm, miễn là AI được sử dụng trong giới hạn cho phép.
Admin
Nguồn: VnExpress
