Sự ra đi của nhà thiết kế huyền thoại Giorgio Armani ở tuổi 91 vào ngày 4/9 đã để lại một khoảng trống lớn trong lòng gia đình, bạn bè và những người hâm mộ trên toàn thế giới. Thông cáo từ gia đình và cộng sự thân thiết nhấn mạnh rằng ông là một người có tầm nhìn xa, luôn đam mê công việc, sống kỷ luật và tránh xa mọi sự phô trương.
Sự mất mát này đã gây xúc động sâu sắc trong giới thời trang và giải trí. Nhiều ngôi sao hạng A như Julia Roberts, Leonardo DiCaprio, Naomi Campbell và vợ chồng David Beckham đã bày tỏ niềm tiếc thương trên mạng xã hội. Nhà thiết kế Donatella Versace ngậm ngùi chia sẻ: “Hôm nay, thế giới đã mất đi một người khổng lồ. Ông đã làm nên lịch sử và di sản của ông sẽ sống mãi”.
Trong suốt sự nghiệp kéo dài gần 65 năm, Giorgio Armani được ngưỡng mộ không chỉ bởi tài năng thiết kế độc đáo mà còn bởi cách tiếp cận kinh doanh sắc sảo. Ông đã mở rộng tầm ảnh hưởng của mình sang nhiều lĩnh vực khác nhau như thời trang, nội thất, khách sạn, xe hơi, hoa và nhà hàng.
Ít ai biết rằng, trước khi trở thành một biểu tượng thời trang, Armani từng trải qua những năm tháng tuổi trẻ với nhiều ngã rẽ. Ông từng theo học ngành y vào năm 1956, nhưng sau ba năm đã quyết định nhập ngũ. Sau khi xuất ngũ, ông bắt đầu sự nghiệp trong lĩnh vực trang trí cửa sổ tại cửa hàng La Rinascente ở Milan. Chính tại đây, ông đã có cơ hội quan sát khách hàng, nắm bắt những thay đổi trong nhu cầu và thói quen ăn mặc của họ. Những kinh nghiệm này đã hình thành nên tư duy cách mạng, nền tảng cho sự thành công của thương hiệu riêng mà ông thành lập vào năm 1975.
Di sản mà Giorgio Armani để lại vô cùng đồ sộ, trải dài suốt sáu thập kỷ với những biến đổi lớn lao về xã hội và thẩm mỹ. Nếu Coco Chanel được biết đến với việc giải phóng phụ nữ khỏi những chiếc корсет gò bó, thì Armani cũng đã tạo ra một cuộc cách mạng tương tự với áo vest – một trang phục vốn thường mang vẻ nghiêm túc, cứng nhắc.
Với kiến thức sâu rộng về vải vóc, Armani đã tạo ra dòng thời trang nam với những đường cắt tinh tế, chuẩn xác và có khả năng sản xuất hàng loạt. Ông đã “làm mềm” những bộ suit nam, biến chúng từ cứng nhắc trở nên uyển chuyển và thoải mái hơn. Đồng thời, ông mang đến sự mạnh mẽ cho trang phục nữ bằng cách đưa vào đó cấu trúc của trang phục nam, giúp phái đẹp tự tin hơn khi bước vào môi trường công sở.
Dưới bàn tay tài hoa của Armani, áo vest không còn là một bộ giáp nặng nề mà trở thành phương tiện để mỗi cá nhân thể hiện bản sắc riêng. Tờ Conversation nhận xét rằng Armani đã tạo ra “một phong cách ăn mặc dễ dàng, tinh tế và đầy suy tư, không phô trương, vừa mạnh mẽ vừa kín đáo”. Trong những năm 1980, khi ngày càng có nhiều phụ nữ tham gia vào lực lượng lao động, những bộ “power suit” của Armani đã trở thành một tuyên ngôn thời trang, khác biệt hoàn toàn so với những bộ váy cổ điển của thế hệ trước, vừa nữ tính vừa mang hơi thở của sự bình đẳng.
Tầm nhìn của Armani còn được thể hiện qua việc khai thác sức mạnh của Hollywood. Năm 1980, ông tài trợ trang phục vest cho nam diễn viên Richard Gere trong bộ phim “American Gigolo”. Hình ảnh nam tính của Gere trong những bộ vest Armani đã gây sốt, phá vỡ những khuôn mẫu cũ. Đây không chỉ là một chiến dịch quảng cáo hiệu quả mà còn là cú hích đưa Armani trở thành biểu tượng thời trang tại Mỹ, sau đó lan rộng ra châu Âu và toàn thế giới.
Không dừng lại ở màn bạc, Armani còn nhìn thấy tiềm năng của thảm đỏ như một sân khấu toàn cầu. Với sự hỗ trợ của nhà báo Wanda McDaniel, vợ của nhà sản xuất phim Albert S. Ruddy, Armani đã biến thảm đỏ thành một công cụ marketing hiệu quả, mở ra kỷ nguyên mà thời trang, điện ảnh và các sự kiện đi kèm hòa làm một. Với vai trò là một nhà báo am hiểu xã hội và có mối quan hệ rộng rãi với giới thượng lưu Hollywood, McDaniel đã trở thành cầu nối giữa Armani và lượng khách hàng tiềm năng trong ngành công nghiệp điện ảnh.
Từ đó đến nay, Armani liên tục thống trị dòng thời trang thảm đỏ, và được mệnh danh là “ông vua thảm đỏ”. Những chiếc đầm dạ hội của ông luôn là tâm điểm tại các lễ trao giải Oscar, các bộ phim điện ảnh và truyền hình, đặc biệt là series phim “The Untouchables” và loạt phim tội phạm “Miami Vice” đình đám trong thập niên 1980. Nhờ lựa chọn trang phục Armani, các ngôi sao Hollywood luôn được tạp chí Vogue xếp vào danh sách những người mặc đẹp nhất. Tạp chí Women’s Wear Daily thậm chí còn gọi lễ trao giải Oscar năm 1990 là “Armani Awards” khi có rất nhiều diễn viên lựa chọn trang phục của ông.
Chỉ trong vòng 10 năm, Armani đã trở thành nhà thiết kế châu Âu bán chạy nhất tại Mỹ. Nhờ danh tiếng của ông, thành phố Milan đã vươn lên trở thành một thế lực thương mại và sáng tạo đáng gờm trong làng thời trang thế giới, chỉ đứng sau Paris.
Armani không chỉ tạo ra quần áo, ông tạo ra một phong cách sống toàn diện. Từ trang phục, kính mắt, mỹ phẩm, trang sức, nước hoa cho đến khách sạn, nhà hàng, nội thất, Armani đã định hình một thế giới trọn vẹn để người tiêu dùng bước vào. Năm 2000, triển lãm tại Bảo tàng Guggenheim ở New York không chỉ tôn vinh Armani như một nhà thiết kế mà còn như một nghệ sĩ đã biến thiết kế thành nghệ thuật sống.
Dấu ấn của Armani hiện diện ở mọi ngóc ngách của ngành công nghiệp thời trang. Nhà thiết kế Valentino đã nói về người bạn hiếm hoi của mình trong ngành: “Có một người mà tôi luôn coi là bạn, không bao giờ là đối thủ. Tôi chỉ có thể cúi đầu trước tài năng to lớn của ông. Những thay đổi mà ông đã mang lại cho thời trang và trên hết là lòng trung thành không lay chuyển của ông với một phong cách – phong cách của riêng ông”.
Giorgio Armani đã nhận được nhiều giải thưởng danh giá, bao gồm Huân chương Công trạng của Cộng hòa Italy năm 2021 và Giải thưởng Thành tựu Trọn đời từ Hội đồng Nhà thiết kế Thời trang Mỹ. Ông cũng được bổ nhiệm làm Đại sứ Thiện chí cho Cao ủy Liên Hợp Quốc về người tị nạn (UNHCR) vào năm 2002.
Trong những năm cuối đời, Armani vẫn đều đặn ra mắt các bộ sưu tập tại Paris và Milan. Vào tháng 3, trên đài BBC, ông chia sẻ rằng ông muốn làm dịu đi sự hỗn loạn của thế giới bằng một bộ sưu tập mới. Ông tin rằng thời trang có thể là một liều thuốc xoa dịu tâm hồn.
Armani từng nói: “Tôi không bao giờ hài lòng. Tôi mãi mãi bất an và ám ảnh bởi sự hoàn hảo”. Theo BBC, chính nỗi ám ảnh ấy đã tạo nên một di sản không thể phai mờ trong lịch sử thời trang thế giới.
Admin
Nguồn: VnExpress
