Dự án điện ảnh thứ 33 về Shin – Cậu bé bút chì mang tên “Nóng bỏng tay! Những vũ công siêu cay Kasukabe”, ra mắt ngày 8/8, đã liên tiếp giữ vị trí thứ năm trên bảng xếp hạng phòng vé Nhật Bản trong hai tuần. Bộ phim xoay quanh cuộc phiêu lưu của Shin và nhóm bạn tại Ấn Độ, thu hút 363.000 lượt khán giả chỉ trong ba ngày đầu tiên, mang về doanh thu 450 triệu yên (hơn 3 triệu USD).
Thương hiệu Shin – Cậu bé bút chì bắt đầu từ bộ truyện tranh của tác giả Usui Yoshito, ra mắt năm 1990, xoay quanh cuộc sống thường ngày của cậu bé Shin cùng gia đình và bạn bè. Tác phẩm khéo léo lồng ghép các vấn đề xã hội Nhật Bản trong thời kỳ bong bóng kinh tế. Tiếp nối thành công, phim hoạt hình Shin – Cậu bé bút chì được phát sóng vào năm 1992.
Thời điểm mới ra mắt, bộ phim từng gây tranh cãi vì nội dung bị cho là phản cảm và thiếu tính giáo dục. Tuy nhiên, chính những phản ứng trái chiều này lại giúp phim ngày càng được biết đến rộng rãi, đặc biệt là với khán giả nhỏ tuổi.
Thành công ngoài mong đợi đã thúc đẩy nhà sản xuất điều chỉnh nội dung. Trong phim điện ảnh đầu tiên, “Shin – Cậu bé bút chì: Siêu nhân hành động vs. Ma vương áo tắm”, các tình tiết nhạy cảm đã được tiết chế, tập trung khai thác tâm lý nhân vật và truyền tải thông điệp về tình thân, tình bạn. Tác phẩm này đã thu về 2,2 tỷ yên (19,8 triệu USD), mở đường cho việc phát hành các dự án điện ảnh hàng năm.
Sức hấp dẫn của Shin – Cậu bé bút chì đến từ tính cách đặc biệt của nhân vật chính. Những hành động có vẻ nghịch ngợm hay kỳ quặc của Shin thực chất xuất phát từ sự trong sáng và chân thành của một đứa trẻ. Góc nhìn hồn nhiên giúp cậu bé thường cư xử theo những cách mà người lớn không thể lường trước, tạo nên những tình huống hài hước cho khán giả.
Bộ phim cũng đề cao tình cảm gia đình, thể hiện qua hình ảnh bố mẹ Shin luôn yêu thương và hy sinh cho con cái. Bên cạnh đó, những mâu thuẫn đời thường giữa các thành viên trong gia đình về sinh hoạt, chi tiêu và nuôi dạy con cái cũng mang đến sự đồng cảm cho người xem.
Các dự án điện ảnh thường được chuyển thể từ những tập truyện dài của Usui Yoshito. Trong mỗi phần, Shin cùng gia đình và bạn bè trải qua những cuộc phiêu lưu mang màu sắc hư cấu, đối mặt với những thử thách lớn hơn so với những va chạm hàng ngày. So với phiên bản truyền hình, phiên bản điện ảnh thường đi sâu vào tâm lý nhân vật, khắc họa sự trưởng thành của Shin và những người xung quanh qua từng biến cố.
Thương hiệu Shin – Cậu bé bút chì cũng thành công khi kết hợp giữa yếu tố giải trí và thông điệp xã hội. Ví dụ, “Shin – Cậu bé bút chì: Đại chiến siêu năng lực ~ Sushi bay” đề cập đến những khó khăn kinh tế và ảnh hưởng của đại dịch. Phần phim kế tiếp lại khai thác các vấn đề môi trường và hệ sinh thái toàn cầu.
Để dễ dàng tiếp cận khán giả quốc tế, ê-kíp sản xuất đã khéo léo sử dụng các yếu tố văn hóa từ nhiều quốc gia. Phần 26, do Takahashi Wataru đạo diễn, tái hiện tinh thần võ thuật Trung Hoa qua môn Kungfu. Trong dự án mới nhất của đạo diễn Hashimoto Masakazu, văn hóa Ấn Độ được truyền tải thông qua ẩm thực và vũ điệu truyền thống.
Theo thống kê từ Toyo Keizai, cộng đồng người hâm mộ Shin – Cậu bé bút chì tại châu Á, đặc biệt là Việt Nam, Trung Quốc và Ấn Độ, thậm chí còn lớn hơn ở Nhật Bản. Phần phim thứ 32 của thương hiệu cũng vừa giành giải thưởng “Phim hoạt hình nước ngoài xuất sắc nhất” tại ANN Awards, lễ trao giải hoạt hình lớn nhất Ấn Độ, vào tháng 8/2025.
Tại Việt Nam, các dự án điện ảnh về Shin – Cậu bé bút chì luôn duy trì được lượng khán giả ổn định. Theo Box Office Vietnam, “Shin – Cậu bé bút chì Movie 32: Nhật ký khủng long của chúng mình” đã thu về khoảng 22 tỷ đồng, dù ra mắt cùng thời điểm với bom tấn “Thám tử lừng danh Conan: Ngôi sao năm cánh 1 triệu đô”. Trên các diễn đàn phim ảnh, nhiều khán giả nhận xét rằng phim không chỉ mang tính giải trí mà còn ẩn chứa yếu tố châm biếm xã hội sâu sắc.
Admin
Nguồn: VnExpress
